pics: Manuscript of Nature I (left); Letter IV (right)(copyright Cui Fei)沉默的語言
在紐約一個展覽裡無意中看到了 崔斐 的作品,頗為欣賞, 遂上了她的 網站, 裡面有很多照片及一些介紹文章。 我看了她的網頁后就去了她的畫室拜望， 那才意會到她的東西要近距離細細地看。網上的圖片未免太小了點； 那也好,這樣會令人去看真品。
這些作品雖然摻著文字的意念, 而與觀賞者的對話也是默默無言的, 它們卻有一種令人自發地去思考的力量， 有別於大部分採取高姿態迫人思考的創作。
Letter 和 Tracing the Origin (Works on Paper系列)裡酷似文字的枯枝寫下了甚麼？ 我覺得沉默的語言並不是在刻畫或追隨大自然，至少不是令人歌頌的那一面。
Read by Touch 用的荊刺和枯枝一樣， 是面臨腐朽的東西被注入了新生命，然而作品的名字提醒我們不能祗用眼睛去觀摩，要意識上伸手出去近距離的接觸才能體會到更深的層次。可能會造成的創傷，點出了蛻變背后深藏著未泯息的東西。玫瑰花燦爛的背后是有刺的，但介入了文字的層面后，更浮現了沉湎，傷痕的可能性。有過去才有傷痕，而崔斐的材料都有它們的過去。我們好奇的是，她的作品有沒有反映著一些她的經歷呢？ Manuscript of Nature I 這一幅畫說是油畫，卻用了綜合技術；近看的話會察覺葉狀的淺溝裡漆封著枯葉的印痕。我看實物的時候，想起了 Tarkovsky 的電影。而 Diary 又是誰的？崔斐親口跟我說，那可以是囚犯用來記日子的記號。我本沒想到，聽了就多了幾分警覺性。
除了文字外, 圍棋也是一個反復出現的主題。 我覺得 Read by Touch 就像一盤危險的圍棋。這越發令人意味到藝術家是在一個可能是自設的框框裡求變， 自省，乃至更新。 在這個細語，甚至欲語還休的世界裡，作品 luan ma/亂碼 就顯得(白)了一點。
這些只不過反映了一個曾与顯微鏡為伍的人的想法。我沒看過崔斐的大型裝置，從照片上推斷，看過了會有一些嶄新的想法。
